История возникновения.
Эта роспись зародилась в Тюменской области. Роспись распространена на территории от Вятки до Тюмени.
В европейской части России декоративная роспись была тесно связана с иконописью. Бытовую утварь и интерьеры в XVII в. украшали иконописцы. Тюменские росписи XVII в. неизвестны, но здесь имелись мастера по деревообработке, изготавливающие деревянную посуду и утварь, были иконописцы, которые могли их расписывать.
В сельской местности этот промысел распространился в XVIII веке, это время отличалось частыми неурожаями. В результате происходило обеднение местного крестьянства и усиливался процесс развития ремесел.
Одной из разновидностей неземледельческих занятий тюменских крестьян является кармацкое красильное дело. Специалисты предполагают, что обычай расписывать жилища ввели тюменские красильщики на рубеже XVIII—XIX вв. Представители крупных центров русского старообрядчества г. Стародуба и Вятки сохранили и развили в новых условиях самобытную культуру, в которой значительное место принадлежало домовой росписи. Косвенным свидетельством их общения с красильщиками могут служить особые приемы письма, которыми пользовались кармацкие красильщики — способ держания кисти «пенечком» и вращение ее вокруг собственной оси при нанесении разживок.
В деревне Семухино делали крестьянскую крашеную мебель, причем производство было специализированным: столяры сами не занимались окраской изделий, для этого существовали особые красильщики. К середине XIX в. расписные мебель и утварь украшали жилища горожан и дополняли красочный интерьер крестьянских домов. Расписывали вальки, трепала, сечки для рубки капусты, коромысла и ведра, сани, дуги и телеги. Среди этого обилия особенно славились верхотурские берестяные бураки (сосуды, предназначенные для переноски жидкости и питья).
Мастера пользовались местными минеральными и растительными красителями: «синей краской, схожей с брусковою», «желтой вохрой», «умрой», «землей лазоревой», «глиной белой». Цветовая гамма красителей влияла на колорит. При небольшом числе красок контрастный фон усиливал их звучание. Последующая разработка мотивов «разделками», «оживками», «приписками» расширяла градации цвета, объединяя их в сгармонированное целое.
Период наивысшего развития народного красильного дела в целом относится к 1880-1910 гг. Но уже в1914 г . промысел приходит в упадок: заработок по случаю войны уменьшается. К 1916 г . он резко сократился.
Спад красильного дела был, видимо, в какой-то степени связан и с изменением вкусов сельского населения, шире применявшего новые способы отделки жилищ — штукатурку, оклейку обоями, побелку. Кроме того, интенсивное развитие промысла привело к снижению художественного качества росписи, объясняемому приходом большого количества недостаточно квалифицированных мастеров. Однако с 1925 до1940 г . некоторые маляры еще ездили в глухие районы Западной Сибири.
В европейской части России декоративная роспись была тесно связана с иконописью. Бытовую утварь и интерьеры в XVII в. украшали иконописцы. Тюменские росписи XVII в. неизвестны, но здесь имелись мастера по деревообработке, изготавливающие деревянную посуду и утварь, были иконописцы, которые могли их расписывать.
В сельской местности этот промысел распространился в XVIII веке, это время отличалось частыми неурожаями. В результате происходило обеднение местного крестьянства и усиливался процесс развития ремесел.
Одной из разновидностей неземледельческих занятий тюменских крестьян является кармацкое красильное дело. Специалисты предполагают, что обычай расписывать жилища ввели тюменские красильщики на рубеже XVIII—XIX вв. Представители крупных центров русского старообрядчества г. Стародуба и Вятки сохранили и развили в новых условиях самобытную культуру, в которой значительное место принадлежало домовой росписи. Косвенным свидетельством их общения с красильщиками могут служить особые приемы письма, которыми пользовались кармацкие красильщики — способ держания кисти «пенечком» и вращение ее вокруг собственной оси при нанесении разживок.
В деревне Семухино делали крестьянскую крашеную мебель, причем производство было специализированным: столяры сами не занимались окраской изделий, для этого существовали особые красильщики. К середине XIX в. расписные мебель и утварь украшали жилища горожан и дополняли красочный интерьер крестьянских домов. Расписывали вальки, трепала, сечки для рубки капусты, коромысла и ведра, сани, дуги и телеги. Среди этого обилия особенно славились верхотурские берестяные бураки (сосуды, предназначенные для переноски жидкости и питья).
Мастера пользовались местными минеральными и растительными красителями: «синей краской, схожей с брусковою», «желтой вохрой», «умрой», «землей лазоревой», «глиной белой». Цветовая гамма красителей влияла на колорит. При небольшом числе красок контрастный фон усиливал их звучание. Последующая разработка мотивов «разделками», «оживками», «приписками» расширяла градации цвета, объединяя их в сгармонированное целое.
Период наивысшего развития народного красильного дела в целом относится к 1880-1910 гг. Но уже в
Спад красильного дела был, видимо, в какой-то степени связан и с изменением вкусов сельского населения, шире применявшего новые способы отделки жилищ — штукатурку, оклейку обоями, побелку. Кроме того, интенсивное развитие промысла привело к снижению художественного качества росписи, объясняемому приходом большого количества недостаточно квалифицированных мастеров. Однако с 1925 до
Символы в домовой росписи и место в доме, где эта роспись наносилась.
БУТОН - символ детей - потолок, стены, простенки, двери, ставни - белый, синий, красный, желтый, коричневый.
ЦВЕТЫ - символ солнца, взрослого поколения - потолок, стены, простенки, двери, ставни - белый, красный, синий, желтый, коричневый, фиолетовый.
ЛИСТЬЯ - символ изобилия и хорошего урожая - потолок, стены, простенки, двери, ставни - зеленый , синий, желтый, белый.
ПТИЦЫ - символ счастливой жизни - стены, простенки, двери - красный, охристый, желтый, синий, зеленый, черный.
ПЕТУХ - образ солнца и света, мужского начала, хозяина дома, жениха - верхняя часть стенной росписи, стены, оконые проемы, полка-грядка - белый, голубой, золотистый, коричневый, красный, черный.
КУРОЧКА И ПЕТУШОК - символ счастливой жизни, супружеской пары - стены, оконные проемы, полка-грядка - белый, голубой, золотистый, коричневый, красный, черный.
ПАВЛИН - мужское начало, хозяин дома - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ПАВЛИН И ПАВА - символсчастливой жизни супружеской пары - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ПАВЛИН С ПАВОЮ РЯДОМ С ЦВЕТУЩИМ КУСТОМ - цветы - дети, павлин с павою - муж и жена - стены, простенки - охристый, белый, зеленый.
ПАВА - женское начало, хозяюшка дома - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ФИЛИН - женское начало, охранитель - ставни и двери и над ними по сторонам - охристый, голубой, белый.
СОВА - женское начало, охранитель - ставни, двери и над ними по обеим сторонам - охристый, голубой, белый.
ЦВЕТЫ - символ солнца, взрослого поколения - потолок, стены, простенки, двери, ставни - белый, красный, синий, желтый, коричневый, фиолетовый.
ЛИСТЬЯ - символ изобилия и хорошего урожая - потолок, стены, простенки, двери, ставни - зеленый , синий, желтый, белый.
ПТИЦЫ - символ счастливой жизни - стены, простенки, двери - красный, охристый, желтый, синий, зеленый, черный.
ПЕТУХ - образ солнца и света, мужского начала, хозяина дома, жениха - верхняя часть стенной росписи, стены, оконые проемы, полка-грядка - белый, голубой, золотистый, коричневый, красный, черный.
КУРОЧКА И ПЕТУШОК - символ счастливой жизни, супружеской пары - стены, оконные проемы, полка-грядка - белый, голубой, золотистый, коричневый, красный, черный.
ПАВЛИН - мужское начало, хозяин дома - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ПАВЛИН И ПАВА - символсчастливой жизни супружеской пары - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ПАВЛИН С ПАВОЮ РЯДОМ С ЦВЕТУЩИМ КУСТОМ - цветы - дети, павлин с павою - муж и жена - стены, простенки - охристый, белый, зеленый.
ПАВА - женское начало, хозяюшка дома - стены, припечная доска - охристый, белый, зеленый.
ФИЛИН - женское начало, охранитель - ставни и двери и над ними по сторонам - охристый, голубой, белый.
СОВА - женское начало, охранитель - ставни, двери и над ними по обеим сторонам - охристый, голубой, белый.
Тюменская роспись отличается особой техникой двухцветного мазка с белильной разживкой, густым неразбавленным цветом красок и радостным колоритом. Ведущая роль отводится цветному фону, который позволяет достигнуть особой звучности всей росписи при малом количестве красок и небольшой яркости отдельных цветов. Этому же способствует композиционный прием — обрамления живописного поля рамкой контрастного цвета, например оранжево-красного и кобальтово-синего, киноварно-красного и голубовато-зеленого, коричневого и синего.
Основные мотивы росписи — цветы, ягоды, бутоны, фрукты и листья. Реже встречаются изображения птиц, животных и человека. Размеры мотивов разнообразны: ягодка может быть от 1 до4 см в диаметре, цветок — от 3 до 14 см . В композициях существует определенное соотношение элементов: ягодка, как правило, составляет четвертую часть диаметра цветка, лист — половину. Приписки и травки играют вспомогательную роль, объединяя мотивы в компактные букеты, венки или гирлянды, связывая изображение и плоскость в единое целое.
В росписи используются кисти беличьи, колонковые и синтетические, а по форме — круглые и плоские. Для приписок и травинок берут круглые художественные беличьи кисти с достаточно длинным волосом, если вы рисуете на бумаге, то №2-3. Для разживки лучше брать плоские кисти: беличьи №4 и выше, для больших панно и стеновых росписей — колонковые и синтетические № 6 — 16. При покупке первоначальный отбор кистей проводят по внешнему виду, обращая внимание на длину, густоту и аккуратность пучка волос кисти, теребят ворс — проверяют, чтобы он не лез и крепко держался в металлической гильзе. Затем обмакивают кисть в воду и стряхивают лишнюю. Кисточка должна напоминать по форме каплю.
Урок первый: бутоны, цветочки. Материал гуашь, акрил.
Основные мотивы росписи — цветы, ягоды, бутоны, фрукты и листья. Реже встречаются изображения птиц, животных и человека. Размеры мотивов разнообразны: ягодка может быть от 1 до
В росписи используются кисти беличьи, колонковые и синтетические, а по форме — круглые и плоские. Для приписок и травинок берут круглые художественные беличьи кисти с достаточно длинным волосом, если вы рисуете на бумаге, то №2-3. Для разживки лучше брать плоские кисти: беличьи №4 и выше, для больших панно и стеновых росписей — колонковые и синтетические № 6 — 16. При покупке первоначальный отбор кистей проводят по внешнему виду, обращая внимание на длину, густоту и аккуратность пучка волос кисти, теребят ворс — проверяют, чтобы он не лез и крепко держался в металлической гильзе. Затем обмакивают кисть в воду и стряхивают лишнюю. Кисточка должна напоминать по форме каплю.
Урок первый: бутоны, цветочки. Материал гуашь, акрил.
Задание – открытка формата А5.
Выполните композицию с бутонами или цветком.
Время выполнения с 1 по 31 октября. Фото отчет.
Урок второй: цветы, листья. Материал гуашь, акрил.
Задание – обложка блокнота.
Выполните композицию с цветами, листьями, ягодами.
Время выполнения с 1 по 30 ноября. Фото отчет.
